Márta Grabócz

Márta Grabócz a fait ses études musicologiques à l’Académie F. Liszt de Budapest. Elle est chercheuse au département de l’Esthétique et de la musique du XX^e siècle de l'Académie hongroise des sciences à Budapest de 1977 jusqu'en 1990.

Entre 1986 et 1989, elle est responsable (avec János Maróthy) de la création du premier studio de musique informatique en Hongrie. Ce studio fut destiné à la création, la recherche et la pédagogie ; après 1990 son équipement fut transféré à l’Académie de Musique Ferenc Liszt de Budapest[3].

Márta Grabócz est actuellement membre du Conseil consultatif externe de l'Institut de recherche en sciences humaines de l'Académie hongroise des sciences[4] et membre du Groupe de Travail de Sémiotique à la même Académie depuis 2019.

En 1985, elle soutient sa thèse de doctorat (spécialité « esthétique et sciences de l’art ») à Paris I, sous la direction de Michel Guiomar intitulée Influence du programme sur l’évolution des formes instrumentales. Morphologie des œuvres pour piano de F. Liszt.

Nommée à l'université Strasbourg II en 1991 (et enseignante en sémiotique musicale à l'université Paris-VIII en 1992-1995), puis nommée professeur à Strasbourg en 1995, elle a créé et dirigé entre 1997-2001 à Strasbourg la Jeune équipe « Méthodes nouvelles en musicologie » (JE 2114) et a dirigé l’équipe de recherche en arts "Approches contemporaines de la création et de la réflexion artistiques" (ACCRA, EA 3402) de l'université de Strasbourg entre 2002-2010[5].

Entretemps elle soutient son diplôme d’Habilitation en 1993 à l'Université Panthéon-Sorbonne (elle est chercheuse associée à l'IDEAT, Unité mixte de recherche, CNRS-université Panthéon-Sorbonne (2002-2009)[6].

Depuis 2011, elle est responsable de l’axe de recherche « Signification, sémiotique et narratologie musicales » du Labex GREAM (désormais ITI CREAA) à l’université de Strasbourg[7].

Elle a été membre de l'Institut Universitaire de France de 2009 à 2014, puis membre senior de 2015 à 2020.

Elle est également auteure sur l'Encyclopædia Universalis (cf entrée sur Franz Liszt)[8].

Elle est directrice de la collection « Music Studies » aux Editions des Archives Contemporaines (Paris, Londres)[9].

• Morphologie des œuvres pour piano de F. Liszt. Influence du programme sur l’évolution des formes instrumentales, MTA Zenetudományi Intézet [Institut de Musicologie de l’Académie des Sciences de Hongrie], Budapest, Hongrie, 1986. 2^e édition complétée : Ed. Kimé, 1996, 214 pages. (Édition complétée, avec une préface par Charles Rosen, introduction et index)[14].
• Zene és narrativitàs [Musique et narrativité], Editions Jelenkor, 2004, 250 pages.
• Musique, narrativité, signification, L’Harmattan, 2009, 380 pages (avec une préface par Charles Rosen). (ISBN 9782296093874)
• Entre naturalisme sonore et synthèse en temps réel. Images et expression dans la musique contemporaine, EAC, 2013, 285 pages. (ISBN 978-2-8130-0122-1) (BNF 43734604)

• Les Modèles dans l’art. Musique, peinture, cinéma, Presses Universitaires de Strasbourg, 1997, 228 pages.
• Méthodes nouvelles, musiques nouvelles. Musicologie et création, Presses Universitaires de Strasbourg, 1999, 320 pages.
• Sens et signification en musique, Hermann, 2007, 300 pages.
• Gestes, fragments, timbres. La musique de György Kurtág, codirection avec Jean-Paul Olive, L’Harmattan, 2009.
• Les Opéras de Peter Eötvös entre Orient et Occident, EAC, 2012.
• Des temporalités multiples aux bruissements du silence. Daniel Charles in memoriam, codirection avec G. Mathon, Hermann, 2013, 447 pages avec CD.
• Tanulmànykötet Ujfalussy József emlékére, [Festschrift à la mémoire de József Ujfalussy], codirection avec Melinda Berlász, L’Harmattan Budapest, 2014, 570 pages.
• Les grands topoï du XIX^e siècle et la musique de F. Liszt, Hermann, 2018, 430 pages. (ISBN 9782705693541) (BNF 45499872)[15] - [16].
• François-Bernard Mâche : Le compositeur et le savant face à l’univers sonore, codirection avec Geneviève Mathon, 2018, Hermann, 430 pages avec DVD.
• Modèles naturels et scénarios imaginaires dans les œuvres de P. Eötvös, F.-B. Mâche et J.-C. Risset, actes des journées du colloque au CDMC, 2020, 250 pages. (ISBN 9791037003225)
• György Kurtág. Les Œuvres et leurs interprétations. Textes réunis et édités par Márta Grabócz, Álvaro Oviedo, Jean-Paul Olive, Paris, Hermann 2021, 182 pages. (ISBN 9791037006264)
• Narratologie musicale. Topiques, théories, et stratégies analytiques, Hermann-GREAM, 2021, 568 pages. (ISBN 9791037006370)

Márta Grabócz a initié et dirige une collection d’écrits de compositeurs et de musicologues contemporains.

• François-Bernard Mâche : Cent opus et leurs échos, L’Harmattan, Paris, 2012, 322 pages.
• Jean-Claude Risset : Composer le son. Repères d’une exploration du monde sonore numérique, Écrits, Volume 1, Paris, Hermann, 2014, 442 pages.
• Jean-Claude Risset, Écrits, Volume 2, Le numérique, un nouvel artisanat pour la création musicale / The Craft of Musical Creation in the Digital Era. Tools and Musical Works, Hermann–GREAM, 2018, 534 pages.
• François-Bernard Mâche : Le Sonore et l’universel. Écrits au tournant du XXI^e siècle, EAC, Paris, 2018.
• Constantin Floros : L'Homme, l'amour et la musique, Paris, Editions des Archives Contemporaines, 2018, 220 pages.
• Jean-Claude Risset : Écrits, Volume 3, Timbre, perception, virtualité. Le compositeur face à la recherche / Timbre, Perception, Virtuality. A Composer’s Approach to Research, Hermann–GREAM, 2020, 570 pages.

• New Musicology. Critical perspectives, Filigrane, n^o 11, Sampzon, Delatour France, 2010 (Codirection avec Makis Solomos) [42256241 : Notice bibliographique liée dans le catalogue BnF]
• Analyse Musicale, N^o 65, numéro spécial 200^e anniversaire de F. Liszt, septembre 2011 (codirection avec Laurence Le Diagon).