AccueilđŸ‡«đŸ‡·Chercher

Lygia Clark

Lygia Clark (nĂ©e le Ă  Belo Horizonte et morte le Ă  Rio de Janeiro) est une artiste brĂ©silienne[1] principalement connue pour sa peinture et ses objets relationnels. Elle est souvent associĂ©e au mouvement nĂ©o-concret brĂ©silien et au mouvement tropicaliste. Avec les artistes brĂ©siliens Amilcar de Castro, Franz Weissmann, Lygia Pape et le poĂšte Ferreira Gullar, Lygia Clark a co-fondĂ© le mouvement « NĂ©o-concret ». Les nĂ©o-concrets pensent que l'art doit ĂȘtre subjectif et organique.

Tout au long de son parcours, Lygia Clark cherche Ă  redĂ©finir la relation entre l'art et la sociĂ©tĂ©. À partir de 1965, ses Ɠuvres ne trouvent plus vraiment de place dans les musĂ©es car son dĂ©sir sera de faire fusionner l’art et la vie. Cela passe par un rapport trĂšs spĂ©cifique entre les objets et le spectateur, qui devient ensuite participant. Elle propose des expĂ©rimentations avec ses objets dits Â« relationnels », frisant Ă  la fin de son Ɠuvre avec l'essai clinique.

Vie

Lygia Clark devient artiste en 1947 quand elle dĂ©mĂ©nage de Belo Horizonte Ă  Rio de Janeiro pour Ă©tudier avec le paysagiste Roberto Burle Marx[2]. Entre 1950 et 1952 elle suit des cours avec Isaac Dobrinsky, Fernand LĂ©ger et Arpad Szenes Ă  Paris. En 1953 elle est devenue un des membres fondateurs du groupe des artistes "Frente". En 1957, Clark a participĂ© Ă  la premiĂšre Exposition Nationale d'Art Concret Ă  Rio de Janeiro. Depuis cet Ă©vĂ©nement elle voyageait souvent au BrĂ©sil pour exposer ses Ɠuvres.

Durant la premiĂšre dĂ©cennie de sa carriĂšre, Lygia Clark se concentre sur la peinture et la sculpture. AprĂšs 1956, elle dĂ©clare ne plus avoir fait[3]. Elle Ă©tait enseignante Ă  la Sorbonne au dĂ©but des annĂ©es 1970[4]. C'est Ă  ce moment qu'elle explore l'idĂ©e de perception sensorielle dans l'art. Son art devient une expĂ©rience multi-sensorielle dans laquelle le spectateur prend le rĂŽle d'un participant actif. Entre 1979 et 1988, Lygia Clark passe par l'art-thĂ©rapie, plutĂŽt qu'Ă  la crĂ©ation d'Ɠuvres nouvelles. Elle utilise l'art-thĂ©rapie pour soigner les personnes psychotiques modĂ©rĂ©ment perturbĂ©es. Elle est rentrĂ©e Ă  Rio de Janeiro en 1977. En 1988, elle meurt d'une crise cardiaque dans sa maison.

Quelques critiques voient son art comme prĂ©curseur de la SociĂ©tĂ© de la Connaissance moderne[5]. Ses Ɠuvres ultĂ©rieures sont plus abstraites et holistiques avec une concentration sur la psychothĂ©rapie et la guĂ©rison.

Références

  1. « In Search of the Body »
  2. (en) Kristin G. Congdon et Kara Kelley Hallmark, Artists from Latin American Cultures : A Biographical Dictionary, Greenwood Publishing Group, , 314 p. (ISBN 978-0-313-31544-2, lire en ligne)
  3. (en-US) « The Radical Brazilian Artist Who Abandoned Art », Hyperallergic,‎ (lire en ligne, consultĂ© le )
  4. (en) « Raven Row », sur www.ravenrow.org (consulté le )
  5. (en) Stephen Wilson, Information Arts : Intersections of Art, Science, and Technology, MIT Press, , 945 p. (ISBN 978-0-262-73158-4, lire en ligne)

Liens externes

Cet article est issu de wikipedia. Text licence: CC BY-SA 4.0, Des conditions supplĂ©mentaires peuvent s’appliquer aux fichiers multimĂ©dias.