Jean-Michel Mathieux-Marie

Jean-Michel Mathieux-Marie est le deuxième enfant de Gaston Mathieux, ingénieur en travaux publics et de Marie-Louise Marie, dessinatrice. Il passe son enfance à Villiers-le-Bel, dans le Val d'Oise[1].

En 1966, à l’âge de 19 ans, il expose pour la première fois des dessins au stylo-bille sous le nom de Jean-Michel Mathieux lors d'un salon se tenant rue de Seine à Paris dans la galerie Raymond Duncan[2].

Déçu par les conditions d'exercice de la profession d'architecte, en particulier sur les plans sociétaux et environnementaux[3], il désire apprendre la gravure en rentrant en 1977 à l'atelier Jean Delpech des Cours du soir de la Ville de Paris à Montparnasse.

En 1978, au bout d'un an, il remporte le 2^e prix général de dessin d'art de la Ville de Paris. Il commence alors à exposer ses premières pointes-sèches dans les galeries parisiennes[3].

En 1983, il illustre une nouvelle de Michel Déon « Une jeune Parque », éditée par La Palatine. En 1983, il est boursier de la Ville de Paris à la Casa Vélasquez à Madrid. Il y entreprend une douzaine de pointes-sèches pour illustrer des textes d’Impressions et paysages, le tout premier livre de Federico Garcia Lorca écrit en 1918. Il s'initie par ailleurs au pastel. Il y effectue également un très grand nombre de dessins au stylo-bille lors de ses multiples périples à travers l'Espagne. Tous ces travaux font l'objet d'expositions personnelles à la galerie Michelle Broutta à Paris en 1989[4] - [5] - [6] et à l'Académie des Beaux-arts de Madrid également en 1989.

En 1984, il reçoit le prix Paul-Louis Weiller de l'Académie des Beaux-arts de Paris. Cette même année, il grave pour les Bibliophiles de France, 8 pointes-sèches double pleine page pour illustrer La Route, récit de Julien Gracq.   Exposant régulièrement au Salon de Bayeux, il découvre Port-en-Bessin où il revient dès lors chaque année pour y effectuer des séries de dessins et gravures d'après nature. Il expose à l'Hôtel de Ville de Port-en-Bessin en 1984 et en 1992.

En 1987 une première rétrospective de son œuvre gravée a lieu à la Fondation Taylor[7].

En 1991, il illustre Le Parti pris des choses de Francis Ponge, ouvrage qui donne lieu à des expositions personnelles à la galerie Michelle Broutta en 1992 et au Musée Baron Gérard de Bayeux en 1993[8] - [9] - [10] - [11].

En 1994, il obtient le Grand prix du Salon des Artistes Français dans la section gravure. Parallèlement, il entreprend une série de 51 vues des bords de Seine de Paris qu'il regroupe sous le titre d’Au Fil dans un recueil accompagné d'un texte de Franck Kausch et qu'il édite à compte d'auteur en 1993[12] - [13]. Cette série est suivie d’Au Fil 2, recueil de 21 autres pointes-sèches sur le même thème, accompagnées de poèmes inspirés de chacune des gravures écrits par le poète Pascal Payen-Appenzeller, rédité en 2008.

En 1996, il grave une suite de 8 gravures de vues imaginaires et sublimées de Venise qu'il expose à la librairie Kieffer en 1997[14]. Effectuant de courts voyages à Rome, il entame également des séries de pointes-sèches gravées d'après nature sur plexiglas ayant pour thème les ruines romaines en particulier la Villa Adriana célébrée jadis par Piranèse, et des vues fantastiques d'architecture futuriste.

En 2001 une exposition consacrée aux « états » de ses pointes-sèches a lieu à la galerie Cadre libre à Paris sous le titre Réhauts et rajouts divers[15] - [16].

En 2004, il est lauréat prix de gravure Kiyoshi Hasegawa[17] de la Fondation Taylor. En 2006, il obtient le prix Léon Georges Baudry, prix décerné également par la Fondation Taylor et une rétrospective de ses gravures et de ses pastels a lieu à la Fondation Taylor en 2007[18]. À cette occasion il édite à ses dépens un catalogue de son œuvre gravée[19] - [20]. En 2008 il obtient le prix Michel Ciry et est invité d'honneur au salon de la Nationale des Beaux-arts en 2010.

C'est alors que, tirant parti de la transparence du plexiglas, il revisite la pratique du clair-obscur en taille douce en juxtaposant la plaque réservée au noir et celle réservée au blanc, tant au niveau de la gravure même que de l'impression. Il étend cette stratégie à la gravure en couleur en gravant une plaque pour chaque couleur. Parallèlement et en faisant usage de lames très effilées et tranchantes pour entailler la matrice, il met au point une façon inédite de graver des lignes en pointillé ; technique qu'il dénomme « tireté-sec ».

En 2016, une rétrospective de son œuvre incluant gravures, pastels et dessins, a lieu au Panorama Museum en Allemagne[21] - [22].

Tout le travail créatif de Jean-Michel Mathieux-Marie est fondé sur le clair-obscur[12].

La nature est omniprésente dans ses œuvres : paysages d'Iran où il vécut avec son épouse Tarané ou paysages de mer et de rivages[23].

Par ailleurs, son goût prononcé pour les jeux de perspective et sa maitrise du dessin d'architecture datant de ses études aux Beaux-arts, l'incite à effectuer de multiples Vedute, en particulier de Paris[24], Bayeux, mais également Venise[25] où il se rend plusieurs fois. L’artiste crée également des séries de Vedute de ruines romaines en les gravant d'après nature sur plexiglas lors de brefs séjours à Rome qu'il effectua à cet effet. Enfin il grave bon nombre de vues d'architecture visionnaire d'inspiration futuriste[26] - [27].

Se rendant  pour de brefs séjours au printemps et en automne à Port-en-Bessin depuis 1980, l'artiste y effectue pendant des années un grand nombre de dessins et de pointes-sèches gravées d'après nature sur plexiglas et représentant les falaises le port ainsi que les nuages parcourant le ciel. Ces gravures de nuages donnent lieu à deux recueils.

C'est en 1966, à l'âge de 19 ans que Jean-Michel Mathieux-Marie expose pour la première fois des dessins au stylo-bille au Salon de Noël de la galerie Raymond Duncan rue de Seine à Paris[28]. Par la suite il participe à de nombreuses expositions collectives et salons tels Le salon de Bayeux, Le Trait, le salon des Artistes Français, Le salon du dessin et de la peinture à l'eau, Les peintres graveurs français, Gravure passion, Pointe et Burin, et la Société Nationale des Beaux-arts dont il fut invité d'honneur en 1979.

Jean-Michel Mathieux-Marie a réalisé de nombreuses gravures pour illustrer des ouvrages de bibliophilie, gravures dont il a lui-même imprimé l'intégralité ; ce qui représente des milliers de tirages.

• Une jeune Parque – Michel Déon, avec 3 pointes-sèches sur cuivre, éditeur : La palatine, 1982
• La Route – Julien Gracq, avec 8 pointes-sèches sur acier double pleine page, éditeur : Les Bibliophiles de France, 1984
• Canéphore de cauchemar – Federico Garcia Lorca, avec 12 pointes-sèches sur cuivre, éditeur : Le Livre Contemporain, 1988
• Voyage dans le Parti pris des choses de Francis Ponge, avec 10 pointes-sèches sur acier, éditeur : Les pharmaciens bibliophiles, 1992
• La Finale – Vassilis Alexakis, avec 1 pointe-sèche sur acier et 9 dessins, éditeur : Manière noire, 2004

Au fil 1 – 5 remarques sur la fragmentation scénique, Franck Kausch, 1993

180 Gravures de Jean-Michel Mathieux-Marie, catalogue de l'exposition au Musée Baron Gérard de Bayeux, 1993, incluant La griffe, le velours et la soie, Claude Bouret - L'artiste dans le livre, Alan Chatham de Bolivar - Tantale ou de la pointe-sèche, Franck Kausch - Les jeux du Soleil, Georges Goubot  

La Gravure contemporaine, Marie Jeanine Solvit, p 119-123 – Le temps apprivoisé,1996 - (ISBN 2-283-58237-7)

Jean-Michel Mathieux-Marie - Œuvre gravé 1977-2007 - catalogue édité à compte d'auteur - Une pointe-sèche jamais n'abolira le nuage, Claude Bouret

Et l'œil se mit à voir - catalogue de la rétrospective de Jean-Michel Mathieux-Marie au Panorama Musem en RDA -  (ISBN 978-3-938049-31-0) incluant Jean-Michel Mathieux-Marie graveur hélicoïdal, Maxime Préaud  - JMMM et l'Art Visionnaire, Pierre Higonnet - La découverte de la lumière, Gerd Lindner - Brève histoire du pastel par touches superposées, Pascal Bonafoux  

Portraits d'Ateliers vol.1, Maxime Préaud - Comité National de l'estampe - 2016 - (ISBN 979-10-96279-03-6)  

La Gravure Originale : histoire de 50 ans d'édition d'estampes - catalogue d'exposition avec introduction de Jean-Michel Mathieux-Marie, 2020

L'Amateur d'Estampes Contemporaines, 51 éditions - catalogue d'exposition avec un texte de Jean-Michel Mathieux-Marie, 2021