Jean-Denis Beaudoin

Il a étudié au Conservatoire d’art dramatique de Québec de 2010 à 2013. Il a obtenu en 2013 son diplôme du profil d’interprétation (jeu)[1] - [3]. Il a également étudié au Cégep Limoilou, situé à Québec, de 2008 à 2010 dans le programme préuniversitaire Arts et lettres, profil théâtre[1].

Beaudoin cite David Lynch, Thomas Vinterberg, Jean Marc Dalpé et Serge Boucher comme réalisateurs et auteurs qui l’inspirent[2].

Il a déclaré qu’il faisait du théâtre « parce qu’il me semble que nous, en tant qu’individus, groupes, peuple, désespérons d’être ensemble, de former un tout, d’être l’humanité[5]. »

Beaudoin écoute des musiques de film lorsqu’il écrit, car celles-co lui permettent de se placer dans différentes ambiances qui teintent les diverses scènes de ses textes[6].

Le style de ce dramaturge est caractérisé par la présence de ce qu'il est possible de nommer "l'inquiétante étrangeté". En effet, toutes les pièces de Beaudoin flirtent avec le genre du thriller, genre où le lecteur ou le spectateur sont tenus en haleine par des éléments de suspense jusqu'au dénouement de la pièce. Tout au long de ses pièces, le lecteur ou le spectateur sont intrigués et cherchent à comprendre ce qui se passe dans les univers inquiétants et étranges dans lesquels s'inscrivent les œuvres de Beaudoin.

Beaudoin a expliqué d’où il a puisé son inspiration pour sa toute première pièce : « Mon récit est librement inspiré du conte pour enfants Hansel et Gretel qui est un conte terriblement cruel, avouons-le. L’histoire est simple, des parents pauvres (un père et une belle-mère dans certaines versions) décident d’abandonner leurs deux jeunes enfants, Hansel et Gretel, dans la forêt parce qu’ils n’ont plus assez d’argent pour les nourrir. L’essentiel est là. S’en suivra plusieurs mésaventures qui, honnêtement, nous intéressent un peu moins ici. Voici ce qui m’a frappé d’Hansel et Gretel : L’individualisme, la perte des valeurs familiales, la perte de sens jusqu’à l’égarement [individuel et donc] collectif. […] Ce sont ces thèmes et ces questions qui ont guidé l’écriture de mon texte[7].»

Cette pièce est inspirée d’histoires vraies et vécues entre l’auteur et son frère. D’ailleurs, bien que la pièce présente les deux frères comme étant tordus et violents, Beaudoin précise qu’il est en excellente relation avec son frère[7].

Beaudoin dira : « J’ai écrit Mes enfants n’ont pas peur du noir la nuit, le soir aussi, mais surtout la nuit. Avec la lumière de mon écran d’ordinateur comme seule veilleuse[7].»

La pièce a été présentée une première fois en 2014 au Théâtre Premier Acte du 18 novembre 2014 au 6 décembre 2014. Elle a été produite par La Bête Noire, compagnie cofondée par Beaudoin[7] - [8]. La pièce a été présentée une seconde fois en 2016 au Centre du théâtre d’aujourd’hui de Montréal du 15 novembre 2016 au 3 décembre 2016[8] - [9].

La pièce a été écrite en 2014, mais a été publiée aux éditions L’Instant même dans la collection L’Instant scène en 2016[10].

Il s’agit d’une pièce appartenant au genre du thriller[5].

Beaudoin a lui-même dit de sa pièce qu’elle « propose une réflexion sur notre société moderne, sur l’individualité en lien avec la spiritualité, sur la place du théâtre aujourd’hui (du point de vue artificiel et naturel), sur les artistes (et la sincérité de leur démarche) et, par le fait même, sur l’être humain en quête de liberté, de sens. » Elle « émerge d’un besoin réel, celui de communiquer, d’entrer en relation. Cette fiction est une parabole sur la difficulté qu’éprouve un individu à s’ancrer dans une société qui refuse l’échec et valorise l’individualité. Elle propose une réflexion sur la recherche d’identité sociale de tous ceux qui cherchent à comprendre le monde dans lequel ils évoluent et à se comprendre en fonction des codes générés par ce monde sans pitié[5].»

La pièce, écrite en 2015, a été présentée du 16 février 2016 au 5 mars 2016 au Théâtre Premier Acte. Elle a été produite par sa société[8] - [11].

Il n'existe aucun synopsis écrit de cette pièce. Toutefois un court extrait audio dévoilé par le Théâtre Périscope donne le ton de la pièce.

La pièce sera présentée au Théâtre Périscope en 2019. Elle sera elle aussi produite par sa société[12] - [13].

Dévoré(s) paraîtra en 2019 chez L’Instant même dans la collection L’Instant scène[14].

Il est détenteur de plusieurs prix : le Prix Gratien-Gélinas du Centre des auteurs dramatiques - mention spéciale pour Dévoré(s) (2018)[4] - [15] - [16], le Prix Soutien à la dramaturgie de la Ville de Québec pour Dévoré(s) (2017)[4] - [17], le Prix du meilleur spectacle de la relève de Première Ovation et de la Ville de Québec pour Mes enfants n’ont pas peur du noir (2016)[4] et le Prix d’écriture dramatique du Carrefour international de théâtre de Québec pour Épicerie (2014)[8] - [15] - [18].

Il a été nominé pour plusieurs prix : le Prix Nicky Roy pour la meilleure performance pour un acteur de la relève dans le rôle de Cracked dans Trick or Treat (2014)[8], le Prix Nicky Roy pour la meilleure performance pour le rôle de Nick dans Dans le bois (2015)[8], le Prix de l’Association québécoise des critiques de théâtre (AQCT) Meilleur texte Québec pour Épicerie (2016)[4] et le Prix de l’Association québécoise des critiques de théâtre (AQCT) Meilleur texte Montréal pour Mes enfants n’ont pas peur du noir (2017)[4].

Il est détenteur de deux bourses : la Bourse de soutien à la dramaturgie de Première Ovation pour son projet Dévoré(s) (2017)[4] et la Bourse du meilleur spectacle de la relève 2014-2015 de Première Ovation pour Mes enfants n’ont pas peur du noir (2014-2015)[8] - [15].

Il a effectué quelques résidences, soit une à la Sala Beckett de Barcelone et du Centre des auteurs dramatiques pour sa courte pièce Ce qui est invisible (2018)[4], une au Southern Rep Theater en Nouvelle-Orléans dans le cadre du Tennessee Williams Festival pour My Children Are Not Afraid Of The Dark (version anglais de Mes enfants n'ont pas peur du noir) (2017)[4] et une au Festival de théâtre d’Avignon – Consulat de France et Carrefour international de théâtre de Québec pour Épicerie (2015)[4] - [18].

[1] - [3] - [8]

Il a fait la mise en scène de sa pièce Épicerie en 2016 au théâtre Premier Acte[3] - [8] - [11].

Il a adapté deux pièces : Brigands en 2018 qui est une adaptation de Les Brigands de Friedrich von Schiller[15], ainsi que Les meilleurs amis du monde en 2017 (au Théâtre de la Dam-en-terre, produite par le Théâtre Voix d'Accès) et en 2018 (au du Théâtre du Petit Champlain) qui est une adaptation de J'aime beaucoup ce que vous faites de Carol Greep[4].

En 2014, il a participé à Les Chantiers, construction artistique du Carrefour international de théâtre de Québec où il a fait une lecture publique de Mes enfants n'ont pas peur du noir[4]. En 2015, il a de nouveau participé à Les Chantiers, où il a fait une lecture publique d'Épicerie[4]. La même année, il participe pour la première fois au Festival du Jamais Lu au Québec, qui en était à sa cinquième édition en 2015. Dans le cadre de ce festival, il participe à Vendre ou rénover, Combat théâtral autour des classiques de la dramaturgie où il vend la pièce Citrouille de Jean Barbeau[4]. En 2016, il participe l'Accélérateur de particules de la sixième édition du Festival du Jamais Lu de Québec. Il y fait la lecture publique de Dévoré(s)[4]. En 2017, il participe au Tennessee Williams Festival de Nouvelle-Orléans[4]. En 2018, il participe au Festival GREC de Barcelone où il fait la lecture publique de Blinding Light (version anglaise et catalane de Ce qui est invisible, courte pièce)[4]. La même année, il participe à Dramaturgie en dialogue où il fait la lecture publique de Brigands, une adaptation de Les Brigands de Friedrich von Schiller[4]. Toujours la même année, il participe au Festival de Théâtre national de Finlande à Helsinky où il fait la lecture publique de My Children are not afraid of the dark (version anglaise de Mes enfants n’ont pas peur du noir)[4]. Puis, toujours en 2018, il participe à l'Accélérateur de particules de la huitième édition de Festival du Jamais Lu de Québec où il fait la lecture publique de Ce qui est invisible[26].