Francesco Guardi

Maison de Francesco Guardi
Campiello de la Madonna
Cannaregio - Venise

Plaque commémorative sur la façade

Francesco Lazzaro Guardi est né et baptisé le 5 octobre 1712, c'est le fils du peintre Domenico (1678-1716) et de Maria Claudia Pichler, d'origine viennoise. Ses deux parents appartiennent à la noblesse. Son père meurt le 16 octobre 1716 laissant sa femme et ses enfants Gianantonio (1699-1760), Maria Cecilia, Francesco et Nicolò. Sa sœur Maria Cecilia s'est mariée avec le peintre Giovanni Battista Tiepolo. Ses deux frères seront peintres comme lui, au point qu'il est quelquefois difficile aujourd'hui d'attribuer à chacun ce qui lui revient[1].

Sa première éducation artistique vient de son frère Gianantonio, qui était également le directeur de l'atelier familial. Parallèlement, Alessandro Magnasco et Marco Ricci ont exercé une influence durable sur l'artiste[2].

Signature de Francesco Guardi

Jusqu'à l'âge de cinquante ans, il n'exerce qu'un rôle subalterne dans l'atelier de son frère Gianantonio, peintre de tableaux religieux. Après le décès de ce dernier, il s'oriente alors vers la veduta.

Avec Canaletto, c'est le peintre par excellence des vedute, ces « vues » à la fois pittoresques et minutieuses de Venise, un genre pictural qui s'épanouit pleinement au XVIII^e siècle. Mais il développa rapidement son propre style, basé sur une manipulation plus libre de la peinture. Il a pris un plaisir particulier à rendre l'atmosphère vibrante de la lumière vénitienne et son effet éblouissant sur l'eau. L’approche plus «impressionniste» de Guardi a également trouvé son expression dans des scènes imaginaires ou « capricci » à petite échelle[1].

La pénurie de vues bien datables empêche la mise en place d'une chronologie satisfaisante. Le problème se complique encore du fait des nombreuses répétitions de ses compositions[4]. Comme ses premières vues, ces capricci sont dérivés de ceux d’autres artistes, en l’occurrence Marco Ricci (1676-1729) et Luca Carlevarijs, et en adoptent souvent des compositions entières ou des éléments spécifiques de ruine et de paysage[3].

Guardi a également fait la chronique d'événements majeurs en République de Venise, tels que ses peintures de la visite des Condi dei Nord, du Grand-Duc Paul de Russie et de Maria Feodorovna, commandées par la République pour commémorer leurs visites (divisée entre l'Alte Pinakothek, Munich et diverses collections privées)[5]. On lui a également commandé l'ensemble des Douze fêtes ducales (1770-1775) peintes en l'honneur du Doge Alvise IV Monicego. Il s'est inspiré pour ces tableaux de gravures de Giambattista Brustolon (1712-1796) réalisées entre 1766 et 1768 d'après des dessins de Canaletto[6].

En 1782, il fut chargé de peindre les quatre toiles pour la commémoration de la visite de Pie VI à Venise. À la même époque on lui demanda de relater les fêtes en l'honneur des "Comtes du Nord" de passage dans la Sérénissime. Il peignit également de très nombreuses toiles illustrant des régates. Il se spécialisa également dans la peinture de devant d'autels fleuris et de motifs floraux, souvent traités en bordure de ses compositions[7].

Si les peintures de Francesco Guardi ne sont pas comprises par les Vénitiens, elles rencontrent un grand succès à l'étranger. Ses vedute sont le prétexte à une description insolite des monuments vénitiens qui sont baignés d'une lumière argentée.

Sa vision de Venise a influencé celle des grands peintres qui ont utilisé cette ville comme source d'inspiration (Turner et Monet entre autres).

• Œuvre(s) visible(s) dans l’Église dell'Angelo Raffaele de Venise.
• Il Parlatorio delle monache di San Zaccaria (1745-1750) Huile sur toile, 108 × 208 cm, Ca' Rezzonico
• Il Ridotto di palazzo Dandolo a San Moise (1746-1750) Huile sur toile, 108 × 208 cm, Ca' Rezzonico
• Vue de la Punta di Doganahuile sur toile, 1765, Fondation Bemberg Toulouse
• Vue de la place Saint-Marc à Venise, huile sur toile, Aix-en-Provence, musée Granet
• Vue du Prato della Valle à Padoue, v. 1760 / 1770, huile sur toile, 73,5 × 128,5 cm, Musée des beaux-arts de Dijon, Dijon[8] ;
• San Giorgio Maggiore avec la Giudecca et le Zitelle, vers 1775, huile sur toile, 70 × 93 cm, The Wallace Collection, Londres ;
• La douane et la Giudecca , vers 1775, huile sur toile, 70 × 93 cm, The Wallace Collection, Londres ;
• Paysage composé avec des architectures vénitiennes, vers 1770, huile sur toile, 20 × 11,5 cm, Musée Nissim-de-Camondo, Paris ;
• La Piazetta, vers 1750, huile sur toile, 26 × 35 cm, Musée Nissim de Camondo, Paris ;
• La Place Saint-Marc, vers 1750, huile sur toile, 26 × 35 cm, Musée Nissim de Camondo, Paris ;
• La Piazetta, le Palais des Doges, et le quai des esclavons, 68 × 101 cm, Musée Nissim de Camondo, Paris ;
• San Giorgio Maggiore, la Douane et la Salute, 68 × 101 cm, Musée Nissim de Camondo, Paris ;
• Santa Maria della Salute au Metropolitan Museum of Art ;
• Rue à Venise, musée des beaux-arts de Lyon, inv. n^o B 517.

• 
  Saint adorant l'eucharistie (vers 1740)
  Musée provincial (Trente)
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  Miracle d'un saint dominicain (1763)
  Musée d'histoire de l'art de Vienne
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  Vue de la Punta di Dogana Fondation Bemberg Toulouse
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  Il Parlatorio delle monache di San Zaccaria Ca' Rezzonico
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  Il Ridotto di palazzo Dandolo a San Moise Ca' Rezzonico
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  Le Départ du Bucentaure vers le Lido de Venise, le jour de l'Ascension (1770)
  Musée du Louvre
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  Le Doge de Venise porté par les gondoliers après son élection sur la place Saint-Marc, Francesco Guardi, XVIIIe s., musée de Grenoble