Diane de Bournazel

Née à Paris en 1956, Diane de Bournazel grandit à Toulouse, en Grande-Bretagne et en Italie[1]. Après des études d'art et de droit, elle décide dès 1975 de se consacrer à l'art. Influencée par Ernest Pignon-Ernest, elle commence par réaliser de grands portraits dessinés d'après photographie puis évolue vers l'abstraction où l'on perçoit l'influence de Paul Klee et Nicolas de Staël. En 1985, elle s'installe une première fois en Corrèze. En 1990, elle déménage à Paris où elle est confrontée au manque de temps et d'espace. Elle commence alors à travailler les formats miniatures et c'est à partir de là que surgit un style personnel dans ses carnets remplis de dessins à l'encre ou à l'aquarelle. En 1995, elle rejoint à nouveau la Corrèze et poursuit son œuvre de peintre, d'illustratrice et de graveuse. Elle conçoit des livres d'artistes en utilisant diverses techniques : aquarelle, encre, découpage, collage. Depuis les années 2000, ces livres uniques sont présents dans de nombreuses collections publiques françaises : Bibliothèque nationale de France, Bibliothèque francophone multimédia de Limoges, Bibliothèque municipale de Nice, Bibliothèque municipale de Toulouse, Médiathèque de Tulle. Elle réalise aussi des sculptures, peintures, peintures sous verre, tapisseries. Elle a reçu en 2013 le 3^e prix de l'Appel à création contemporaine du Musée de la Tapisserie d'Aubusson pour son projet Bordure de bois qui a été réalisée par l'Atelier A2 en 2014.

Diane de Bournazel a travaillé aussi dans le domaine de l'illustration jeunesse pour les éditions Gallimard Jeunesse et l'École des loisirs.

Grande lectrice de poésie, elle illustre les poètes contemporains francophones publiés aux éditions Al Manar, comme Vénus Khoury-Ghata, Marie Huot, Laurent Albarracin ou encore Werner Lambersy[2]. L'écrivain et poète Bernard Manciet lui consacre un poème Diana[3]. Dans la revue Europe, le poète et critique Michel Ménaché célèbre son inventivité dans l'illustration de la poésie : « Diane de Bournazel, artiste chez laquelle les poètes sont accueillis, accompagnés, assemblés, enluminés, mis en espace, avec patience et passion… » [4].