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Sainte Marguerite (Kunsthistorisches Museum)

Sainte Marguerite est une peinture Ă  l'huile sur toile (178 Ă— 122 cm), attribuĂ©e Ă  Giulio Pippi dit Giulio Romano, un disciple du peintre RaphaĂ«l, d'après un dessin prĂ©paratoire du maĂ®tre. Le tableau est conservĂ© au Kunsthistorisches Museum de Vienne (Autriche).

Sainte Marguerite
Version du Kunsthistorisches Museum
Artiste
Date
1518 env.
Type
Technique
huile sur toile
Dimensions (H Ă— L)
178 Ă— 122 cm
Mouvement
Propriétaires
No d’inventaire
GG_171
Localisation

Une version similaire avec quelques différences de composition existe au musée du Louvre de Paris.

Histoire

L'œuvre a été commandée à Raphaël en 1518 par le pape Léon X. Elle représente sainte Marguerite d'Antioche foulant au pied un dragon et était destinée à Marguerite d'Angoulême, duchesse d'Alençon et sœur de François Ier.

Le dessin préparatoire est de Raphaël et l'exécution de Giulio Romano[1].

Thème

La Légende dorée de Jacques de Voragine rapporte que sainte Marguerite d'Antioche vainquit le démon en le piétinant, d'autres récits qu'elle fut avalée par un monstre et qu'elle en transperça miraculeusement le ventre pour en sortir. C'est pourquoi elle est souvent représenté « hissée sur le dragon ».

Description

Sainte Marguerite d'Antioche est représentée en pied, habillée d'une tenue bleue lui collant aux corps, tenant un linge rouge sur son bras gauche dont la main tient un crucifix : elle se tient entre la gueule ouverte du dragon et sa queue lovée au sol de gauche à droite ; il symbolise Satan l'ayant dévorée lors de son martyre.

Sa chevelure retenue sur le sommet par une coiffe, une fine auréole dorée au-dessus de la tête, elle porte le regard sur la gueule du dragon se tordant à ses pieds

La scène se déroule dans une sorte de crevasse au décor brun à l'orée d'une forêt. Un peu de ciel bleu est visible en haut à droite au travers de branchages.

L'autre version du musée du Louvre

Dans la version du Louvre, la sainte tient une palme (symbole du martyre) de la main droite et sa posture est orientée différemment : de face un pied sur l'aile du dragon, ouverte au sol[2].

Attribution

Les critiques d'art attribuent le dessin préparatoire à Raphaël et l'exécution à son disciple Giulio Romano.

Notes et références

  1. Vasari indique que ce dernier « exécuta l'œuvre presque entièrement d'après le dessin de son maître. »
  2. Notice no 000PE026981, base Joconde, ministère français de la Culture

Bibliographie

  • (it) Pierluigi De Vecchi, Raffaello, Rizzoli, Milan, 1975.

Sources

  • Voir liens externes

Articles connexes

Liens externes

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