Producteur musical

Depuis la deuxième moitié du XX^e siècle, les producteurs sont de plus en plus des entrepreneurs.

Depuis les années 2000, la démocratisation des home studios et de la musique assistée par ordinateur diminue les coûts de production. De plus, internet permet la diffusion mondiale et la vente en ligne. Ce contexte encourage le développement de l'autoproduction et l'apparition des net labels. Cette nouvelle forme de distribution est critiquée par les majors, Pascal Nègre expliquant l'importance d'« accompagner l'artiste »[1].

Le producteur de musique prend à sa charge le financement de la production d'un disque (enregistrement, identité visuelle)[2]. Il est ainsi propriétaire des « bandes » et se rémunère grâce aux recettes de leur exploitation (vente, diffusion, etc.)[3].

Typiquement, les responsabilités qui lui sont attribuées sont :

• la recherche, l'encouragement et le développement de nouveaux artistes[4] ;
• l'organisation de l'enregistrement, du marketing et de la promotion[4] ;
• l'établissement de contrats avec les tiers (musiciens, réalisateur artistique, éditeur)[4].

Le producteur peut être un label discographique qui prend donc également en charge l'édition et la distribution des enregistrements[3].

L'« autoproduction » désigne le cas où le producteur est l'auteur-compositeur-interprète lui-même.