Architecture baroque à Turin

Vers la fin du XIV^e siècle, Turin était encore enfermée dans l'enceinte romaine du castrum ; quelques années plus tard, pendant les règnes d'Emmanuel-Philibert de Savoie (1553-1580) et de son fils Charles-Emmanuel I^er (1580-1630), la ville devint un important centre baroque, point de rencontre des tendances romaines (à Rome, les artères percées vont d'une basilique à l'autre) et françaises (monarchiques, absolutistes)[1] et synthèse singulière entre aspirations contre-réformatrices et laïques[2]. À Turin, le plan est rationnel et laïque, les seuls édifices qui dominent la ville horizontale sont en revanche les clochers et les dômes des églises.

Piazza Castello

On fit appel à Ascanio Vitozzi (1539-1615) pour l'aménagement de la piazza Castello, autour de laquelle émergèrent les nouveaux quartiers de la ville ; les travaux furent dirigés par Carlo di Castellamonte (1560-1641), qui, à partir de 1621, réalisa une extension de l'habitat vers le sud selon un système d'axes orthogonaux. On doit au même architecte la conception de la vaste piazza San Carlo (appelée à l'époque Piazza Reale), espace qui s'inspire de la place royale à la française, avec, en son centre, une statue équestre, mais qui présente également deux églises jumelles flanquant l'axe principal, formule rappelant celle adoptée pour la piazza del Popolo à Rome. Cette double valence, fruit de l'union entre éléments sacrés et laïques, se retrouve également dans le Palais ducal (devenu plus tard Palais royal[3]), qui enlace pour ainsi dire la cathédrale[4].

Le plan d’agrandissement de Turin fut poursuivi par Amedeo di Castellamonte (1610-1683), fils de Carlo, qui planifia le développement de la ville vers l’est. En 1673 commença, selon le projet de l’architecte, la percée d’une voie (via Po) destinée à relier la piazza Castello à la porte du Po ; cette voie est bordée de palais à arcades d’une grande uniformité et se termine vers le fleuve par une exèdre (portique de plan semi-circulaire), référence symbolique à l’ouverture de la ville vers la campagne environnante[4].

Coupole de la chapelle du Saint-Suaire

Amedeo di Castellamonte a également travaillé sur diverses résidences de la Maison de Savoie ; il a apporté sa contribution au Palais ducal et, dans les années 1660, il fut chargé par Charles-Emmanuel II de concevoir le Palais royal[3] et le bourg de Venaria Reale, dans les environs de Turin.

À la même époque, Guarino Guarini (1624-1683) mit la dernière main à la chapelle du Saint-Suaire (cappella della Sacra Sindone), commencée par Castellamonte sur l'arrière de la cathédrale. La chapelle devait avoir trois entrées (deux à partir de la cathédrale et une à partir du Palais ducal), ce qui détermina la planimétrie de l'édifice. L'intérieur, de plan circulaire, est divisé en neuf parties, trois arcs correspondant à chacune des trois entrées. Le tout est couronné par le tambour de la coupole, laquelle est constituée par un extraordinaire entrelacs d'ogives et de nervures mis en valeur par la lumière diffusée par de nombreuses fenêtres que l'on voit curieusement émerger à l’extérieur de l'édifice[5].

Palais Carignan, façade

C’est encore Guarini qui construisit, entre 1668 et 1680, l'église Saint-Laurent. Le plan est de base octogonale, avec les côtés de forme convexe, mais un presbytère elliptique disposé transversalement apporte un axe principal à la composition ; l’espace, au niveau inférieur, est structuré par la présence de larges serliennes qui délimitent les chapelles latérales, tandis que la coupole est marquée par une série de nervures qui s'entrecroisent pour former l'octogone sur lequel repose la lanterne[6].

Les inventions extraordinaires de Guarini furent appliquées également dans l'architecture civile : le palais Carignan[3], basé sur un plan en U, présente une façade convexe monumentale qui fait saillie par rapport au reste de l'édifice. Cette configuration, bien que paraissant inspirée des projets de Gian Lorenzo Bernini pour le palais du Louvre et du château de Vaux-le-Vicomte, fait du palais Carignan l'une des résidences les plus intéressantes du XVII^e siècle[7].

Alors que Guarini construit des sanctuaires fermés, clos sur eux-mêmes, souvent sans recul, et qui auraient pu tout aussi bien être placés en un autre point de la ville, Filippo Juvarra (1678-1736), scénographe et auteur de nombreux décors de théâtre, cherche à organiser avec un sens grandiose de la mise en scène des espaces choisis pour leur valeur théâtrale[8]. Juvarra travaille à la gloire de la cour de Savoie et s'applique à organiser le déploiement du pouvoir et de la puissance.

Depuis 1563, date à laquelle Turin devint capitale du Duché de Savoie, la ville vit se succéder trois générations d'architectes s'employant à en faire une cité à la hauteur de son rang. Après le projet fondateur d'Ascanio Vitozzi, Amedeo di Castellamonte se propose de mettre en ordre une couronne périurbaine de la capitale, une Couronne de délices (Corona di delizie), sur laquelle projeter une image d'autorité et de magnificence[9]. Deux architectes de génie vont contribuer à la poursuite de ce projet audacieux : Guarino Guarini, dans les œuvres duquel (Palais Carignan, Église Saint-Laurent) dominent la technique, la géométrie et l'abstraction mathématique, et le Sicilien Filippo Juvarra, grand metteur en scène d'espaces architecturaux (escalier du Palais Madame, N.-D. du Carmel), âgé d'à peine cinq ans lorsque meurt Guarini. Mais bien d'autres architectes de renom ont également joué un rôle décisif dans la construction du patrimoine baroque de Turin. En voici une liste (dans l'ordre chronologique de leur naissance) qui ne saurait être exhaustive :

Guarino Guarini, 1683

Filippo Juvarra, 1707, par Agostino Masucci

• Pellegrino Tibaldi (1527-1596)
• Ascanio Vitozzi (1539-1615)
• Carlo di Castellamonte (1560-1661), père d'Amadeo
• Antonio Maurizio Valperga (1605-1688)
• Carlo Morello (~1605-~1671)
• Francesco Lanfranchi (1610-1669), père de Carlo Emanuele
• Andrea Costaguta (1610-1670)
• Amedeo di Castellamonte (1610-1683), fils de Carlo
• Camillo-Guarino Guarini (1624-1683)
• Antonio Bettino (~1630-?), luganais, collaborateur de Guarini
• Carlo Emanuele Lanfranchi (~1640-?), fils de Francesco
• Michelangelo Garove (1648-1713)
• Carlo Giulio Quadrio (~1650-?)
• Filippo Juvarra (1678-1736), sicilien
• Benedetto Alfieri (1699-1767)
• Bernardo Antonio Vittone (1701-1770)
• Francesco Valeriano Dellala di Beinasco (1731-1805)
• Giuseppe Gallo (1860-1927), néo-baroque

• (it) Renato De Fusco, Mille anni d'architettura in Europa, Bari, Laterza, 1999, 698 p. (ISBN 978-88-420-4295-2, BNF 36681919).
• Dominique Fernandez, La perle et le croissant : L'Europe baroque de Naples à Saint-Pétersbourg, Plon, 1995.
• Philippe Graff, « Turin, exemple et modèle d’une centralité urbaine planifiée selon les canons évolutifs du classicisme », Rives méditerranéennes, n^o 26 « Centralités en mouvement »,‎ 2007, p. 31-46 (lire en ligne, consulté le 17 février 2018)
• (it) C. Norberg et Schulz, Architettura Barocca, Venise, Martellago, 1998.
• (it) Rudolf Wittkover, Arte e architettura in Italia,1600-1750, Turin, Einaudi, 2012, 533 p. (ISBN 978-88-06-17708-9).