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Polyptyque de la chartreuse de Pavie

Le Polyptyque de la chartreuse de Pavie (en italien : Polittico della Certosa di Pavia) est un ensemble de peintures religieuses à l'huile sur bois du Pérugin, datant de 1496 - 1500 environ, conservé à la National Gallery à Londres.

Polyptyque de la chartreuse de Pavie
Reconstitution
Artiste
Date
1496 - 1500 environ
Type
Huile sur bois
Dimensions (H Ă— L)
114 Ă— 176 cm
Mouvement
No d’inventaire
GROUP96
Localisation
National Gallery, londres (Grande-Bretagne)
La Vierge au sac

Histoire

Le triptyque fut commandé par Ludovic Sforza pour la chapelle de saint Michel de la Chartreuse de Pavie, édifice symbole du mécénat des Visconti-Sforza.

En 1490, le duc de Milan avait déjà envoyé un agent à Florence afin de se faire une idée sur la scène artistique en obtenant des descriptions et avis de la part des grands maîtres du moment, Sandro Botticelli, Domenico Ghirlandaio, Filippino Lippi et Pietro Vannucci.

En 1494 Ludovic Sforza, qui avait initialement commandé un retable (Déposition) à Filippino Lippi, l'œuvre n'ayant pas été terminée, opta finalement pour Le Pérugin qui, entre le XIVe et XVe siècle, était probablement l'artiste le plus célèbre et le plus demandé d'Italie.

Du retable original initialement installé au-dessus de l'autel de la chartreuse en 1499 comptait six panneaux, il ne reste en place que la partie supérieure du panneau central du Dieu le Père bénissant parmi les anges. Les autres parties existantes prélevées en 1784, et qui aboutirent 1856 à la National Gallery de Londres où elles sont conservées encore aujourd'hui, sont remplacées par des copies réalisées en 1586[1].

La critique récente considère que le panneau central est l'original d'une réplique de La Vierge au sac[2].

Thème

Description

  • Le compartiment central, le plus important reprĂ©sente La Vierge Ă  l'Enfant et Anges. La Vierge est campĂ©e sur le cĂ´tĂ© droit parĂ©e de ses traditionnelles couleurs rouge et bleu, priant agenouillĂ©e et les mains jointes. Son regard mĂ©lancolique s'abaisse vers un sac blanc en partie couvert par son manteau et sur lequel est assis l'Enfant soutenu par un ange qui semble l'interroger du regard. L'Enfant aussi regarde Marie. Sur le haut volent trois anges qui lisent des phylactères.

Les dimensions du polyptyques ne sont pas celles originales car des « coupes » sont évidentes :

  • La base du compartiment RaphaĂ«l et Tobie : seule une petite partie de la tĂŞte du petit chien qui dans la lĂ©gende accompagne les deux personnages lors de leur voyage est visible.
  • La ligne d'horizon n'est pas Ă  la mĂŞme hauteur dans les panneaux latĂ©raux.
  • Dans le panneau central, les genoux de la Vierge et le sac semblent coupĂ©s.

Sur certaines photographies des années 1950, les compartiments latéraux possèdent une cimaise avec un cintre sur le sommet dû à un ajout non original, aujourd'hui supprimé.

Reconstitution

Analyse

Le dessins sont clairs et bien définis, les lignes liantes, les compositions sereines et plaisantes caractérisées par une ambiance melancolique et des arrière-plans typiques du maître.

Notes et références

Sources

Bibliographie

  • Vittoria Garibaldi, Perugino, in Pittori del Rinascimento, Scala, Florence, 2004 (ISBN 888117099X)
  • Pierluigi De Vecchi, Elda Cerchiari, I tempi dell'arte, volume 2, Bompiani, Milan, 1999 (ISBN 88-451-7212-0)
  • Stefano Zuffi, Il Quattrocento, Electa, Milan, 2004 (ISBN 8837023154)

Articles connexes

Liens externes

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