Logiciel de technique de spectacle

Le spectacle vivant a pour principale caractéristique d'être dynamique. Des interactions entre les éléments scéniques et techniques doivent être réalisables. C'est le propre des logiciels temps réel qui permettent d'effectuer des actions en direct.

Il faut distinguer les logiciels qui permettent la préparation des éléments à restituer, de ceux qui permettent leur contrôle en spectacle.

En ce qui concerne la lumière, il existe des outils permettant d'effectuer des simulations virtuelles et de préparer la programmation d'un spectacle, tel que Wysiwyg[1].

Pour le son ou la vidéo, les sources sonores et visuelles devront être préparées à l'aide de logiciels de montage, de filtrages, d'effets.

Les actions à mener de manière active ou interactive peuvent être de nature et de complexité extrêmement variées. Des artistes comme Serge De Laubier [2], ont développé des formes scéniques où la composition musicale et sonore, la spatialisation, la gestion de la lumière et la création visuelle sont effectués en temps réel en spectacle. Serge de Laubier a développé le méta-instrument, une interface gestuelle, le méta-instrument (voir la section interfaces) une lutherie informatique qui permet jouer, tel qu'on le ferait avec un instrument de musique.

La programmation d’un logiciel demande l’utilisation d’un langage de programmation. Le langage C++ avec ses lignes de code trouve aujourd'hui des équivalents plus accessibles. Des environnements de programmation spécialisés (orientés objet, capables de gérer des évènements en temps réel) rendent la tâche plus aisée avec des outils tels que par exemple :

Max fut développé par Miller Puckette et récupéré par l'Ircam dans les années 1980, diffusé par la société Cycling74[8] Logiciel de programmation temps réel.

Parmi les logiciels cités ci-dessus, il faut préciser que les éléments développés à partir de Max MSP sont compatibles Mac et PC, et qu'il n'est pas nécessaire de posséder le logiciel pour les faire fonctionner. Le Runtime de Max[9] permet de les utiliser et non de les modifier.

Le jeu d'orgue est l'interface de restitution de la lumière en spectacle. Son nom vient des premiers équipements à gaz dont les canalisations étaient placées les unes à côté des autres et ressemblaient à un orgue d'église. Remplacés par des systèmes à commandes mécaniques par fils, puis par des systèmes électriques, puis électroniques, les dispositifs de commande de la lumière ont d'abord été manuels ou analogiques et sont devenus programmables, on parle alors de jeu d'orgue à mémoire. Le jeu d'orgue est un pupitre de commande, il est relié aux gradateurs ou aux appareils distants devant être pilotés. Un protocole de transmission de données entre le pupitre de commande et les récepteurs a vu le jour en 1992 : le DMX ou le réseau Art-Net. Grâce à une interface gérant ces protocoles, il est possible de les contrôler à partir d'un ordinateur.

Les entreprises développant des jeux d'orgue ont, comme AVAB, MA Lighting ou ADB, également développé des logiciels. Ces derniers équipent les consoles et ont pour certains leur équivalent sur PC. En général, ils ne sont pas conçus pour fonctionner en régie de manière autonome du fait de leur ergonomie et sont le plus souvent utilisés en secours (ou pour préparer les éléments en amont).

Les logiciels développés par des régisseurs ou des concepteurs lumière voient le jour. Certains sont multiplateforme (Mac, Windows, Linux).

La console de son est un pupitre recevant des signaux sonores en entrées, elle permet de contrôler leur répartition et leur mélange vers des sorties. Elle permet de gérer les niveaux sonores, d'effectuer différents réglages, de mixer les sons entre eux. Pour le spectacle vivant, les entrées peuvent être des signaux issus de microphones, des musiques et des sons enregistrés sur divers supports.

Tout comme pour la lumière, l'évolution des technologies a permis d'automatiser les mixages, puis de centraliser toutes les machines dans un seul appareil. Un ordinateur et une carte son permettent d'assurer la régie.

Certains logiciels sont plus spécifiquement destinés à la diffusion de médias multiples durant les spectacles. Deux grandes références du théâtre et de la comédie musicale sont Show.Cue.System[21] (Windows) et QLab (macOS). Ces logiciels permettent une diffusion complexe des sources sonores selon une liste de diffusion séquentiel ou un envoi direct par des raccourcis.

La vidéo a pris une place grandissante sur scène[22]. Demandant au départ un équipement lourd et onéreux, elle est désormais plus accessible. Les supports d'images nécessitaient des machines complexes ou peu adaptées à une utilisation scénique (magnétoscopes, cassettes DV, DVD…). La miniaturisation des caméras vidéo et les évolutions en termes de standards vidéo ont rendu l'utilisation scénique de l'image plus souple. Au départ, il fallait plusieurs machines diffusant des images, puis une mixette vidéo (mélangeur vidéo) pour pouvoir espérer effectuer un fondu entre des images animées.

Le contenu des images à diffuser peut être de nature extrêmement variées : films, images fixes, fichiers vidéo, flux vidéo ou informatique, etc. La création visuelle en temps réel sans aucune source est également possible. Si des sources existantes sont amenées à être diffusées, elles devront être préparées dans un format vidéo ou codec adapté au logiciel qui les diffusera.

Le travail à partir d'images sur lesquelles sont appliqués des effets est souvent le propre des logiciels de VJ.

Lorsqu'il s'agit d'effectuer un fondu ou un mixage et de diffuser des images en HD, l'offre logicielle est actuellement réduite, sans perte de qualité ou de fluidité.

Les commandes manuelles des équipements mobiles scéniques (cintres, perches...) se voient équipés de moteurs pour permettre leur mouvement. Là encore l'informatique a suppléé en partie aux équipements traditionnels. Des pupitres dédiés ont fait leur apparition. Pour des raisons de sécurité, leur adaptation à un système portable est encore rare. Il peut cependant être utile d'intégrer à une scénographie ou à un décor des éléments mécaniques.