Julia Wissert

Julia Wissert a été assistante à la mise en scène au Théâtre de Fribourg, au Théâtre de Bâle et au Théâtre d'État d'Oldenbourg. C'est à Oldenbourg qu'elle a monté ses premières créations (Café D'Amour, Bagdad Burning...). Son travail scénique est alors proche du théâtre musical. En créant des performances à Londres, elle a développé un intérêt croissant pour les formes interdisciplinaires qui brouillent les frontières entre les domaines artistiques et les genres[3].

Elle a remporté le prix du public Körber Studio Junge Regie à Hambourg pour sa mise en scène d'Une Maison de poupée d'Ibsen. Elle a également mis en scène des opéras comme l'Empereur d'Atlantis ou La Voix humaine.Elle a obtenu le prix de la ville de Salzbourg pour sa création Salzburger Totentanz (danse macabre de Salzbourg).

En 2014, elle a reçu le prix de la mise en scène Kurt Huebner pour son spectale Der Junge vor der Tür (Hessisches Staatstheater Wiesbaden).

Wissert travaille comme metteuse en scène indépendante depuis 2015. Elle a monté des pièces dans de nombreux grands théâtres, dont le Théâtre Maxim Gorki à Berlin, le Théâtre national de Brno, le Théâtre d'État d'Oldenbourg et le Schauspielhaus Bochum. Pour son spectacle 2069 (Schauspielhaus Bochum), elle a été nominée au prix du théâtre jeune public du Stückemarkt de Heidelberg .

En 2019, dans le cadre du festival Stückemarkt du Theatertreffen de Berlin, elle a monté la pièce Vantablack de Nazareth Hassan[4]. Elle a également créé la série théâtrale participative Die Universen au Théâtre d'État de Hanovre.

À 36 ans, elle prend la direction artistique du département théâtral du Dortmund Theater pour la saison 2020/21[5].

Julia Wissert a beaucoup thématisé le racisme dans ses textes, et notamment le racisme structurel au théâtre qui a constitué le sujet de sa thèse en 2014 (Schwarz.Macht.Weiß: eine künstlerische Recherche zu strukturellem Rassismus auf deutschsprachigen Bühne)[6].

Les créations de Julia Wissert questionnent l'autonomie et l'empowerment dans une société comprise comme un système. Elle adopte un point de vue intersectionnel et critique pour interroger la création théâtrale et le contexte sociétal dans laquelle elle s'inscrit.

En 2017, elle a élaboré avec l'avocate Sonja Laaser une clause antiraciste[7] qui vient s'ajouter au contrat de travail de l'artiste et par laquelle la direction de l'institution culturelle s'engage de manière contractuelle à demander des éclaircissements rapides en cas de comportement discriminatoire envers l'artiste[8].

• 2012 : Une maison de poupée (Mozarteum Salzbourg)
• 2013 : L'Empereur d'Atlantis (Mozarteum Salzbourg)
• 2013 : Salzburger Totentanz (Mozarteum Salzbourg)
• 2014 : Der Junge vor der Tür (Hessisches Staatstheater Wiesbaden)
• 2015 : Escape That Conditiones Me (Théâtre Maxim Gorki)
• 2016 : Nero (Théâtre de Trèves / Musée municipal Simeonstift de Trèves)
• 2016 : La Voix humaine / Trouble in Tahiti (State Theatre Oldenburg)
• 2018 : L'Odyssée (Théâtre National de Brno)
• 2018-2019 : 2069 – Das Ende der Anderen (Schauspielhaus Bochum)
• 2019 : Zula Money (Ruhrfestspiele Recklinghausen)
• 2019 : Vantablack (Stückemarkt Theatertreffen)
• 2019-2020 : The Universes (Hanovre)
• 2020 : 2170 – Was wird die Stadt gewesen sein, in der wir leben werden? (Theater Dortmund)

• 2014 : Histoires de femmes : Radio Penthesilea, librement inspiré de Penthésilée de Heinrich von Kleist.