Anna Maria Guasch
Anna Maria Guasch (Barcelone, 1953) est une historienne et critique d'art espagnole.
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Universitaire, elle est professeur d'histoire de l'art contemporain à l'université de Barcelone. Elle a également enseigné à l'université de Séville et à l'université complutense de Madrid.
Biographie
Au cours des quinze dernières années, elle a concentré son intérêt dans l’étude de l’art international de la deuxième moitié du XXe siècle (L’art du XXe siècle : depuis la Seconde Guerre mondiale à aujourd’hui, Madrid, Espasa, Calpe, 1996) et dans l’analyse des expositions générées au même contexte historique. À partir de cette ligne de recherche elle a publié: L’art du XXe siècle dans ses expositions: 1945-1995 (Barcelona, Ediciones del Serbal, 1997; deuxième édition augmentée 2009) et Les manifestes de l’art postmoderne: textes des expositions 1980-1995 (Madrid, Akal/ Arte Contemporáneo, 2000) avec les contributions, entre autres, de C. Joachimides, D. Kuspit, A. Bonito Oliva, K. Power, D. Crimp, H. Foster, T. Crow, H. Szeemann, C. David, J.H. Martin y T. McEvilley. Ses recherches ultérieures analysent la scène artistique de la frontière entre l’art du XXe et du XXIe siècle, sujet développé dans le livre Le dernier Art du XXe siècle. Du Post-minimalisme au Multiculturelle: 1968-1995 (Alianza Forma, Madrid, 2000). Dans le domaine théorique de la critique il est possible de distinguer le texte d’édition La Critique d’Art. Histoire, théorie et praxis (Barcelona, Serbal, 2003), La critique dialoguée: Interviews sur art et pensée contemporaine (Murcia, Cendeac, 2006 y 2008) et Discrepant Dialogues in Art Criticism (2000-2011). Formal, Textual and (Con) textual Art Criticism. Elle a été coéditeur, avec Joseba Zulaika de Learning from the Bilbao Guggenheim (Reno, University of Nevada, USA; Apprendre du Guggenheim Bilbao, Madrid, Akal/Arte Contemporáneo, 2007).
Depuis 2005, ses principaux axes de recherche sont : Archive, Mémoire et Art Contemporain ; Histoire de l’Art et Études Visuelles; et Art Contemporain et Mondialisation. La première de ces lignes a été exposée et développée, entre autres publications, dans “Les lieux de la mémoire: l’art de l’archivage et du souvenir”. Materia, magazine du Département d’Histoire de l’Art de l’Université de Barcelone, 5, 2005, Autobiographies Visuelles: entre l’archive et l’index (Siruela, Madrid, 2009), et Art et Archive. Généalogies, Typologies et Discontinuités (Madrid, Akal/Arte Contemporáneo, 2011). Sur ce sujet, elle a également fait des contributions présentées en colloques scientifiques, telles que le 20 Encontro ANPAP (Rio de Janeiro, 2011) dans lequel elle a présenté la conférence intitulée Les pratiques contemporaines de l’archive : entre le domestique et le public, la mémoire et l’histoire, le global et le local. Dans le domaine de la deuxième ligne de recherche ressort le chapitre “Douze Règles pour une nouvelle Académie : la “Nouvelle Histoire de l’Art” et Les Études Visuelles”, dans Études Visuelles. L’Épistémologie de la Visualité dans l’Ère de la Mondialisation (José Luis Brea, ed., Madrid, Akal, 2005) et la contribution au Stone Summer Theory Institute (James Elkins [dir.] Chicago, 2011) Farewell to Visual Studies. Dans le domaine de la recherche sur Art Contemporain et Mondialisation nous distinguons ses contributions aux conférences et séminaires internationaux comme D’ici: contexte et internationalisation présenté à la Troisième Rencontre des Critiques et Chercheurs (Valparaíso, Chili, 2011) et son invitation aux colloques internationaux Refocusing on Issuers: Ink Painting through a Perspective of Art History (Shangai, ) et Art, Criticism and the Forces of Globalisation (Winchester School of Art/University of Southampton et Tate Liverpool, ). Comme une contribution générale au sujet, elle a écrit le texte L’Effet Global: l’Art dans l’ère de la mobilité, la traduction et la mémoire et elle a réalisé le commissariat de l’exposition La Mémoire de l’Autre dans l’Ère du Global exposée à Bogota (2009), Santiago du Chili (2010) et La Havane (2011).
Entre les années 2000 et 2011 elle a été Visiting Fellow dans les universités de Princeton, Yale, Columbia (à New York), San Diego et à The School of the Art Institute, Chicago aux États-Unis. En 2002, elle a été guest scholar pour la recherche au Getty Research Institute de Los Angeles, où elle a réalisé un autre séjour de recherche en 2008. Elle a donné des cours et séminaires à la Pontificia Universidad Católica de Chile (2002), à l’Instituto Nacional de Bellas Artes (Escuela La Esmeralda, México DF, 2003), à la Escuela de Cine de San Antonio de los Baños de La Habana (2005), aux Universités de Atioquia (Medellín) et à la Nacional de Bogotá (2004, 2006 et 2007), à l’Université de Nuevo León à Monterrey (2006).
Dans le cadre de son activité académique dans le département d’Histoire de l’Art de l’Université de Barcelone, elle a dirigé quinze thèses de doctorat, à part des travaux finaux de recherche de licence et de master. Elle est également le tuteur externe de thèses de doctorat dans des universités au Mexique, en Colombie et au Chili. Depuis 2007, elle est la Chercheuse Principal du Projet I+D+I Cartographie critique de l’art et de la visualité dans l’ère global: Nouvelles méthodologies, concepts et approches analytiques dont les membres appartient à des universités espagnoles et internationales.
Elle dirige et coordonne le groupe de recherche Global Art Archive, lequel à partir de la critique, la pratique artistique et la théorie, discute la valeur de l’archive en tant que médiateur entre la mémoire collective et le devenir individuelle. Elle fait partie du Projet de Recherche International basé à Londres Visual Culture Studies in Europe, du Humanities in the European Research Area (HERA), et du Groupe de recherche basé à Paris et dirigé par Zahia Rahmani Art et Mondialisation (INHA). Elle a organisé avec Marquard Smith et Joaquín Barriendos le Congrès International Visualizing Europe. The geopolitical and Intercultural Boundaries of Visual Culture (Université de Barcelone, 2011) et elle a participé au III Atelier International de la Critique d’Art (Madrid-Ciudad Real 2011).
Depuis 1975, elle a accompli un travail considérable en tant que critique d’art dans diverses publications nationales et internationales, en même temps qu’elle dirige la collection Akal/ Art Contemporain, laquelle, parmi d’autres textes, a publié la traduction en espagnol des textes suivants: Donald B. Kuspit, Signes de Psyché dans l’art moderne et postmoderne; Rosalind Krauss, Passages de la sculpture moderne; Thomas Crow, L’art moderne dans la culture du quotidien; Brian Wallis (ed.), L’art après la modernité. Nouveaux enjeux autour de la représentation; Robert C. Morgan, De l’art à l’idée. Essais sur l’art conceptuel; Lucy Lippard, Six ans: La dématérialisation de l’objet d’art de 1966 à 1972; Hal Foster, Le retour du réel. L’avant-garde à la fin du siècle; Donald Kuspit, La fin de l’art; Arthur Danto, Au-delà de la boîte Brillo. Les arts visuels dans la perspective post-historique; Benjamin B. Buchloh, Formalisme et historicité. Modèles et méthodes dans l’art du XXe siècle ; Douglas Crimp, Positions critiques: essais sur la politique de l’art et l’identité; Hal Foster, Dieux prothétiques ; Thomas McEvilley, De la rupture du “cul de sac”. Art dans la deuxième moitié du XXe siècle; Beatriz Colomina, Double exposition. L’architecture à travers l’art et Sèrge Guilbaut, Les mirages de l’image dans les limites du XXe siècle. Parmi les publications personnelles ressortent : Juan Vicente Aliaga, Ordre phallique. Androcentrisme et violence de genre dans les pratiques artistiques du XXe siècle; Pilar Parcerisas, Conceptualisme(s) poétiques, politiques et périphériques; Javier Maderuelo, L’idée de l’espace dans l’architecture et dans l’art contemporain 1960-1980; Juan Antonio Ramírez, L’objet et l’aura. Le (des)ordre de l’art moderne, José Miguel G. Cortés, La ville captive: contrôle et surveillance dans l’espace urbain ; Juan Martín Prada, Pratiques artistiques et l’internet à l’époque des réseaux sociaux.
Publications
Parmi ses publications récentes nous distinguons notamment: Art and Archive: 1920-2010. Genealogy, Tipologies and discontinuity, en Roots&Routes. Research on Visual Culture. Journal Trimestrale/Quarterly Magazine, Année I, no 3, juillet-, Cartographies du Global: mémoires et lieux, dans Arte e Sociedade, Lisboa, 2011, p. 322-336.
Récompenses et distinctions
- En 1998 Anna Maria Guasch reçoit le prix de l’Association Catalane des Critiques d’Art (ACCA) pour le livre L’art finale (dernière) du XXe siècle: Du Post-minimalisme au Multiculturelle: 1968-1995 et en 2007 elle reçoit le Prix ESPAIS pour le livre La critique dialoguée: Interviews sur art et pensée contemporaine (Cendeac. Murcia). Elle est la directrice de la publication on-line Revue des Études Culturelles et Art Contemporain et auteur avec Jean-Marc Poinsot, Jonathan Harris et Henry Meyric Hugues de l’Anthologie international de la critique d’art, de 1950 à nos jours (en préparation).