Agnès Thurnauer

Diplômée de l’École nationale supérieure des arts décoratifs en 1985, Agnès Thurnauer a bénéficié d’une formation en cinéma et vidéo qui contribue à sa vision très élargie de la pratique essentiellement picturale[4].

Elle vit à Paris et travaille à Ivry-sur-Seine[5].

L’artiste traite au travers de ses œuvres de la question du langage et du temps, souvent ancrée dans l’histoire de l’art. On retrouve dans sa pratique artistique l’omniprésence de l’écriture, au sens propre comme au figuré, offrant au spectateur une déambulation dans le langage. Lors de sa première exposition au Palais de Tokyo en 2003, elle présente une série de tableaux investis comme des espaces où l’acte de peindre est une performance mêlant espaces, architectures, écriture et formes colorées (« L’annoncée » 2001). L’utilisation de l’écriture se structure et devient comme une grille de mots dans l’interstice desquels elle peint la figure.

Agnès Thurnauer crée en 2007 ses Portraits Grandeur Nature, une série de tondos (120 cm de diamètre) en résine et peinture epoxy affichant le nom d'artistes connus, principalement masculins, féminisés, qui contribue à la faire connaître du grand public. Ainsi Marcel Duchamp est rebaptisé « Marcelle Duchamp » et Andy Warhol devient « Annie Warhol »[6]. Certaines exceptions confirment la règle de cette hégémonie masculine, comme « Louis Bourgeois », portrait inversé de Louise Bourgeois. L'œuvre aborde la question de la représentation des femmes dans l'art, au sens propre et au sens figuré, et du nom patronymique comme forme[7]. En 2007, également, elle amorce une série de petits diptyques appelée Prédelles (en référence aux prédelles de la peinture religieuse). Le mot est découpé en syllabes et placé en haut du format, comme une traversée d’une toile à une autre, offrant aux visiteurs une mise en tension de l’image par le langage.

L'œuvre Matrice/sol, créée en 2012[8], est composée de moules de lettres fabriquées en plâtre puis en résine. Les lettres en volume creux forment une matrice qui a pour but de démontrer que l'art implique une interprétation variable[9].Matrice est ouverture d’un espace potentiel. Comme pour les peintures d’Agnès Thurnauer, cette installation est une géographie qui permet une « promenade physique qui élabore un sens », car « le langage est plus un espace qu’un outil » comme le signifie Roland Barthes dans S/Z, (collection « Tel Quel », Paris, 1970) "Lire, en effet, est un travail de langage. Lire, c’est trouver des sens, et trouver des sens, c’est les nommer. »

L'exposition "Now when then, de Tintoret à Tuymans" au Musée des Beaux-Arts de Nantes, en 2014, s'articule autour de dix tableaux, une sélection de portraits où l'artiste dialogue avec les peintres. "Culottée, Agnès Thurnauer défie la peinture et son genre" commente la critique d'art Alexia Guggémos[10].

Le musée de l'Orangerie à Paris a invité Agnès Thurnauer à investir le musée de façon pérenne, en octobre 2020, avec une série d'assises sculpturales, appelées Matrices chromatiques[11]. Réalisée en aluminium brossé, l'installation forme le mot "Chromatiques", tels des Nymphéas de langage. L’œuvre symbolise l’idée d’une diffraction des Nymphéas à l’échelle du bâtiment.

Agnès Thurnauer est représentée en Slovaquie par la Gandy gallery à Bratislava depuis 2016, et en France, par la galerie Michel Rein à Paris depuis 2019.

Portraits grandeur nature

Grandes Prédelles Rainbow Elbow (2008)

Matrice/sol (2012)

• Tiphaine Tsamoyault, A comme boa, Bruxelles, Thalie Art Foundation, 2018, 58 p., 28 cm (ISBN 978-2-9601678-4-9)
• Agnes Thurnauer, Color me, Semiose editions, 2017 (EAN 9782915199994)
• Rod Mengham, Sculpture in the close, Cambridge, Jesus College, 2017
• Mira Sykorova, Land and Language, Kunsthalle Bratislava, 2017
• Régine Hatchondo et Jean-Marc Bustamante (dir), L’irResponsabilité de l’artiste - Actes du colloque, Beaux-Arts de Paris édition, 2017 (ISBN 9782840565055)
• Rod Mengham, A turn around Agnes Thurnauer, Château de Montsoreau- Collection Philippe Méaille, 2016
• Paulo Pires do Vale, Préfigurer, Ivry-sur-Seine, Ed. Galerie Fernand Léger, 2016 (ISBN 979-10-96036-00-4)
• Constantin Chariot et Agnes Thurnauer, Studio as a performance, Ed. Galerie Valérie Bach Elena Sorokina, 2015
• Léa Bismuth et Agnes Thurnauer, Journal et autres écrits : coll. Ecrits d’Artistes, Paris, Ed. Ecole Nationale supérieure des Beaux-Arts, 2014 (ISBN 2840563983)
• Blandine Chavanne, Catherine Grenier, Roderick Mengham et Agnes Thurnauer, Now when then, Lyon, Fage Editions, 2014 (ISBN 9782849753170)
• Agnes Thurnauer, Manet, la peinture comme réciprocité, Du Lérot éditeur, Jnf éditions, 2013 (ISBN 9782916516561)
• Philippe Méaille et Harry Bellet, May I ? : Philippe Méaille présente le travail d’Agnès Thurnauer, Editions Villa Emerige, 2010
• Claire Brunet, Ann Hindry et Patrick Le Nouëne, Thurnauer à Angers, Le Musée des Beaux-Arts d’Angers, 2009 (ISBN 978-2-35293-000-6)
• Michèle Cohen-Halimi, E (méthode narrative), Ed. Le clou dans le Fer, 2009 (ISBN 978-2-917824-06-1)
• Agnes Thurnauer, Life size portrait, Onestar Press, 2008
• Clément Dirié, Elisabeth Lebovici et Damien Sausset, Now, Monographik Editions, 2008

• Site officiel
• Ressources relatives aux beaux-arts :
  • Delarge
  • (de + en) Artists of the World Online
  • (nl + en) RKDartists
• Notice dans un dictionnaire ou une encyclopédie généraliste :

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